Además habrá talleres y exhibiciones de breakdance, graffiti, un stand gastronómico y otro de la marca Dr. Fli Store.

El precio de las entradas anticipadas es de 8 euros y en taquilla tienen un coste de 10 euros.

Más info| Mucha Calle

El O’Marisquiño cumple una década de existencia este próximo mes de agosto. Y lo hacen redoblando la apuesta de ediciones anteriores para ofrecer un completo paquete que incluye deporte, arte y música, pero sobre todo emoción a raudales.

La edición de este 2010 tendrá lugar entre los días 6 y 8 de agosto, aunque en realidad el pistoletazo de salida lo vayan a dar los míticos Public Enemy un día con un concierto en el parque de Castrelos de la localidad que alberga el evento, Vigo.

Tres jornadas pues en las que se sucederán competiciones y exhibiciones de skate, BMX, urban downhill, parkour y breakdance, además de un ciclo de cine relativo a la cultura urbana y un espacio dedicado al arte.

Como novedad, O’Marisquiño incluye este año en su programación un espectáculo de Freestyle motocross, totalmente gratuito, durante los días 7 y 8 en el paseo de las Avenidas.

Póngame ración doble.

Aparte del extenso line up de artistas y grupos de hip hop, también cabe destacar que cada vez se va apostando más por el bboying en este tipo de festivales multitudinarios. Lo cual nos alegra porque siempre es la parte menos visible, pero en esta ocasión (quitando alguna cancelación por la lluvia) se pudo disfrutar de bastantes bboys en acción.

Ya el primer día del evento, dentro del concierto de Iván Nieto de A13 Records, el nuevo miembro de este sello, Alkonchel de Vandals Crew & Madrid Kingz Flava, nos demostró cómo se pueden mezclar las canciones de rap llevando bailarines y así darle un toque diferente a una actuación. Un placer.

Luego, durante ambos días del festival hubo batallas de exhibición de grupos y all stars mezclados. Allí pudimos ver a Next Level de la misma ciudad de Zaragoza, un nuevo grupo con muy buenas expectativas.

También hubo un all star formado por grandes figuras de nuestro territorio procedentes de grupos como Supersouthnics, Addictos u Originallz, que batallaron contra otra formación de Zaragoza (Circle Of Trust), los de más alto nivel de la ciudad. Todas estas batallas amenizadas por la DJ Lady Funk, un clásico dentro de esta cultura.

Circle Of Trust

Su nombre original es Kevin Donovan, nació en el sur del Bronx en abril de 1960 y es considerado como uno de los pioneros en el nacimiento del hip hop. Fue uno de los dj´s más conocidos de finales de los setenta en la escena neoyorquina. Es catalogado como uno de los tres dj´s más importantes de la historia, también le llaman “el Abuelo” y “el Padrino”, una pieza fundamental en el nacimiento y desarrollo de la cultura hip hop y el padre del Electro Funk. En septiembre de 2007 fue  elegido para figurar en el pasillo del Rock and Rolll Hall of Fame.

A comienzos de la década de los 70 era el líder de una pandilla callejera muy temida del barrio neoyorquino de Sout Bronx conocida como Black Spades. Curtido en la calle, se hizo a sí mismo y aprendió los valores imperantes en la sociedad de la época a base de “palos” con sus principales rivales, los Savage Nomads.

En 1975 se produjo un hecho vital en el devenir de su carrera, murió uno de sus mejores amigos, Polski, durante un tiroteo. En ese momento Afrika decidió abandonar la senda violenta y encaminar toda su rabia contenida hacia algo positivo.

Inicios

Influenciado por un viaje al continente africano decidió cambiar su nombre al de Afrika Bambaataa, inspirándose en el jefe zulú Bhambatha, que dirigió una rebelión contra el abuso económica a comienzos del siglo XX. Organizó una red de cooperación para sacar a los chavales de las calles y transformar la violencia pandillera, en un elemento de aprendizaje a través de  la música. De este modo nace The Universal Zulu Nation, a través de la cual transforma a gangsters y delincuentes callejeros en cantantes, graffiteros y bailarines de breakdance.

Se inspira en el mítico Dj Kool Herc para organizar las Block Partys en su barrio natal. Contaba con una amplia colección de vinilos, lo que le valió el calificativo entre sus conocidos de Master of Records. Será en la década de los 80 cuando comience a trabajar a destajo. La publicación del álbum Planet Rock (1982), lo convirtió en un  auténtico himno callejero. Se señala a este disco como el impulsor del electro-funk, que posteriormente influenciaría a otros estilos como el dance, el house o el techno. En este momento Bambaataa pasó de pinchar en los parques de su barrio a actuar en las discotecas más de moda de la ciudad neoyorquina. También es conocido como el creador del término turntablism.

Consolidación

En 1983 organizó una gira por Europa junto a los graffiteros Fab 5  Freddy, Phase 2, Futura 2000, Dondi y Rammellzee, las bandas de breakdance Rock Steady Crew y Double Dutch Girls. En estos momentos su popularidad alcanza niveles insospechados hasta el momento, llegando a eclipsar al mismísimo Grandmaster Flash con discos como Jizzy Sensation (1981), Renegades of Funk (1983) o Wildstyle (1983). Un año después llegaría el disco Unity, publicado en colaboración con el padrino del soul James Brown.

A finales de los 80 decidió experimentar y buscar nuevas formas de expresión a través de la música y se acercó a sus raíces africanas. Actualmente continúa en activo y ha publicado más de 30 discos en más de 30 años en el hip hop, además su Nación Zulú se ha expandido por todo el mundo infundiendo los valores de paz, unidad y diversión que para él siempre ha tenido este género musical

Discografía

Tiene más de 30 discos a sus espaldas entre álbumes propios, colaboraciones y recopilaciones entre los que podemos destacar: Beware-The Funk Is Everywhere (1986), The Decade of Darkness 1990-2000 (1991), Zulu War Chant (1993), What´s the Name of this Nation…? Zulu (1993), Feel the Vibe (1994), Jazzin by Khayan (1996), Warlocks & Witches, Computer Chips….& You (1996), Lost Generation (1996), Zulu Grove (1997), Agharta-The City of Shamballa (1998), Electro Funk Breakdown (1999), Return to Planet Rock (1999), Hydraulic Funk (2000), Looking for the Perfect Beat: 1980-1985 (2001). Dark Matter Moving at the Speed of Light (2004) Metal y Metal Remixes (2005)

Nación Zulu

Nació como una organización para la cooperación, con la intención de acabar con la violencia callejera. Inculcó a los chavales los valores de los cuatro elementos del hip hop y organizaba fiestas para alegrar a sus convecinos del South Bronx, inspirado en la labor de Kool Herc. Esta “nación” se ha expandido por todo el mundo abanderando la paz y la  tolerancia, luchó contra el apartheid sudafricano y ha sacado de las calles a cientos de chavales que de otra manera no hubiesen tenido un futuro nada halagüeño.

Le podríamos considerar como el creador de la cultura hip hop en Estados Unidos y su posterior desarrollo y expansión por todo el mundo. Pero más allá incluso de esto,  Afrika Bambaataa siempre ha sido un unificador, sabe que la unión hace la fuerza y desde un principio quiso juntar a su gente para salir de la miseria y la violencia.

Por tercer año consecutivo, el certamen internacional de breakdance Doble K.O. se celebrará en la ciudad de Badajoz mañana sábado 10 de julio. Y un año más las prestaciones del evento vuelven a crecer: jueces de renombre internacional (Extremo de Addictos, Focus de Flow Mo desde Finlandia y Elihu de los Arcopom), DJs de primer nivel (Timber, Jimmy Twice), el mejor entorno posible para la práctica del break (el Boulevard Pool ) y unos premios cada vez más apetitosos.

Para la edición de este año se han ido realizando pruebas clasificatorias a lo largo y ancho de la Península (los K.O. Europeo: en Sevilla a mediados de marzo, Madrid a finales del abril, y la propia Badajoz junto a Alicante a lo largo del mes de junio). El ganador de cada una de ellas ha tenido así el chance de meterse directamente en la final a celebrar en la ciudad extremeña.

La capital andaluza coronó a Chey en la categoría individual y a Electroduendes en la de crews; Madrid tuvo como vencedores a Gracy y Fusion Rockers; en Badajoz fueron Mandarina y de nuevo Electroduendes los que se llevaron el gato al agua; y en Alicante Rico y Still Cypher fueron mejores que el resto.

Todo ello aderezado por una serie de workshops a lo largo de hoy mismo en la Escuela de María Montero de Espinosa:

Bboying Avanzado, por Extremo
Bboying Básico o Iniciación, por Elihu
Fundamentos y cómo hay que leer el Break Beat según un DJ, por Focus y Timber.

Os dejamos con el vídeo-resumen de la final del 2009:

El R-16 Korea, que también cuenta con su sección de graffiti, es uno de los mayores eventos para b-boys a nivel mundial en el cual se invitan a participar a los grupos de más alto nivel de una gran cantidad de diferentes países.

Un torneo donde caben dos modalidades de competición: una individual (b-boy vs b-boy) y otra por grupos (crew vs crew). En esta última los competidores tienen que hacer un showcase de presentación y clasificación para, a partir de ahí, ir batallando en las diferentes rondas hasta la final.

Este año contó con representación española por parte de Fusion Rockers, quienes quedaron en cuarta posición. Hecho éste que confirma que nuestro país se va consolidando poco a poco como referencia del buen hacer dentro del bboying.

Esta fue la clasificación final tras las batallas del pasado fin de semana:

1º puesto – Jinjo (Corea)
2º puesto – Phase T (Francia)
3º puesto – Project P Noise (Filipinas)
4º puesto – Fusion Rockers (España)